O Museu da Broadway está aberto. Aqui estão 10 destaques.

Anúncio

Apoiado por

Na Times Square, um espaço de 26.000 pés quadrados detalha a história do teatro com objetos como a peruca "Evita" de Patti LuPone, uma jaqueta Jets de "West Side Story" e muito mais.

Por Sarah Bahr

Quando um show da Broadway termina, a próxima parada para as centenas de figurinos, cenários e adereços costuma ser... a lixeira.

"Os produtores muitas vezes param de pagar o aluguel de um depósito em algum lugar, o que é de partir o coração", disse Julie Boardman, uma das fundadoras do Museu da Broadway, inaugurado na Times Square este mês.

Boardman, 40, um produtor da Broadway cujos shows incluem "Funny Girl" e "Company", e Diane Nicoletti, fundadora de uma agência de marketing, estão tentando redirecionar esses itens para seu museu, um sonho que está sendo realizado há cinco anos.

"Nós o vemos como um museu experimental e interativo que conta a história da Broadway por meio de figurinos, adereços e artefatos", disse Nicoletti, 40, sobre o espaço de quatro andares e 26.000 pés quadrados na West 45th Street, ao lado do Lyceum Teatro.

O museu foi um projeto autofinanciado no início, disse Nicoletti, pois eles se basearam nas conexões de Boardman para garantir reuniões com os principais atores da indústria teatral de Nova York, incluindo proprietários de teatros; os chefes da American Theatre Wing, da Broadway League, da Broadway Cares/Equity Fights AIDS; e executivos das empresas de licenciamento. (Boardman e Nicoletti se recusaram a compartilhar o orçamento da instituição com fins lucrativos e os primeiros investidores. Os ingressos custam de US $ 39 a US $ 49, com uma parte de cada ingresso beneficiando a organização sem fins lucrativos Broadway Cares / Equity Fights AIDS.)

Originalmente programado para abrir em 2020, o museu foi adiado pela pandemia - embora isso tenha dado a Boardman e Nicoletti mais tempo para adquirir artefatos, fotografias e figurinos. A maioria dos mais de 1.000 objetos e fotografias em exibição são empréstimos de artistas, criadores e produtores individuais, bem como organizações de artes cênicas como a Disney Theatrical Productions e o Public Theatre.

O espaço é organizado cronologicamente, começando com o início da Broadway em meados do século 18 e indo até as produções no palco agora. E mais de 500 shows são destacados aqui na forma de itens como um par de sapatos de sapateado do renascimento atual de "The Music Man" e o braço engessado que o ator Sam Primack usou no palco em setembro durante a apresentação final da Broadway de "Dear Evan Hansen." Vários dos quartos foram idealizados pelos mesmos cenógrafos que trabalharam nos shows aos quais os espaços são dedicados, entre eles Paul Clay ("Rent") e Bunny Christie, que projetou o recente renascimento de "Company".

Nicoletti e Boardman disseram que também queriam revelar como os shows são feitos e destacar os papéis dos clientes, assessores de imprensa e gerentes de palco. Para isso, um espaço no primeiro andar, do cenógrafo David Rockwell, leva os visitantes aos bastidores da produção de um espetáculo da Broadway.

"As pessoas não percebem que os shows levam cinco, sete, 10 anos para serem montados", disse Boardman.

Além de rotacionar os itens em exibição nas áreas permanentes, disse Boardman, o museu planeja hospedar duas ou três exposições especiais a cada ano em um espaço do primeiro andar que agora é dedicado aos desenhos do caricaturista teatral Al Hirschfeld.

E quando as produções notáveis ​​da Broadway terminarem, bem, elas estarão prontas.

"Já temos uma luva de 'MJ'", disse Boardman. "E nós estamos recebendo um chapéu de arrumador 'Strange Loop'."

Aqui estão 10 destaques da coleção.

Esta colcha, destinada a lamentar os perdidos para a AIDS e mostrar solidariedade aos que vivem com ela, foi um dos primeiros projetos iniciados pelas organizações Broadway Cares e Equity Fights AIDS. Os shows da Broadway no final dos anos 1980 criaram quadrados artesanais de 7 polegadas por 7 polegadas, com grande parte do trabalho realizado pelas equipes de guarda-roupa das produções. (Procure a praça do musical de Terrence McNally de 1984 "The Rink", assinado por Liza Minnelli e Chita Rivera, que ganhou um prêmio Tony por seu papel no show.)