Danny Kelleher colocou música e jogos em rota de colisão
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Danny Kelleher colocou música e jogos em rota de colisão

Aug 11, 2023

O CEO da Laced Records está fundindo mundos

C Estamos em uma espécie de era de ouro para trilhas sonoras de videogame. Embora as trilhas sonoras de videogames sejam ótimas há muito tempo, o mainstream está finalmente começando a prestar atenção. No ano passado, uma nova categoria foi criada no Grammy para homenageá-los, enquanto o BBC Proms dedicou sua temporada mais recente à música de videogame. No mundo da música popular, parece que todo músico indie que se preze - de Japanese Breakfast a Daughter - agora tem uma trilha sonora de videogame em seu currículo. Lenta mas seguramente, as trilhas sonoras de videogames estão se tornando grandes momentos culturais, entrelaçadas no tecido de nossa vida cotidiana - quando relembramos os momentos musicais da pandemia, é provável que pensemos nas batidas bucólicas e sinuosas do Trilha sonora de Animal Crossing, como vamos Dua Lipa ou "WAP".

Dito isto, os produtos culturais que atendem a nerds que existem diretamente na interseção da música e dos jogos têm, até agora, sido escassos. Danny Kelleher está aqui para mudar isso - ele é o fundador da Laced Records, uma gravadora dedicada a adicionar um toque artesanal ao mundo da música de videogame. A Laced fornece um amplo número de serviços relacionados à música para a indústria de videogames, abrangendo serviços de gravadoras, design de som e publicação - mas seu produto exclusivo são os discos de vinil de edição especial que eles criam para trilhas sonoras de videogames. Seu objetivo geral é atuar como uma ponte entre as duas esferas da música e dos jogos, ajudando a legitimar a música de videogame como a forma de arte que ela realmente é. Como Kelleher nos dirá, música e jogos têm muito a aprender um com o outro.

Kelleher sempre teve um duplo interesse em música e jogos - como muitos cabeças de videogame, ele começou jovem, jogando horas de Sonic e Streets of Rage com seu irmão. Ele se lembra da trilha sonora deste último como surpreendentemente variada - "tocou no eletrônico e no techno, tem até um pouco de selva ali".

A indústria de videogames também se destacou na vida familiar de Kelleher - sua tia é Caroline Miller, proprietária da Indigo Pearl, uma empresa de relações públicas que representa alguns dos maiores nomes dos jogos, incluindo Epic Games, Sony, Ubisoft e Niantic. Quando Kelleher foi estudar relações públicas e marketing na Universidade de Westminster, Miller insistiu que aprenderia mais trabalhando com ela, então ele se juntou à Indigo Pearl, ajudando no dia-a-dia das principais campanhas de relações públicas de videogame entre a universidade atribuições.

Ao mesmo tempo, Kelleher perseguiu sua paixão pela música. Ele começou a gerenciar artistas, realizando noites de música ao vivo em clubes locais e locais universitários e apresentando um programa de música independente na Smoke Radio (estação local da Universidade de Westminster, que conta com Greg James entre seus ex-alunos). Um de seus primeiros convidados foi a cantora e compositora Lucy Rose, que mais tarde alcançaria um nível de sucesso no indie rock como artista solo e como parte do Bombay Bicycle Club.

Quando Kelleher se formou, ele passou um tempo oscilando entre os mundos da música e dos jogos - ele trabalhou na Indigo Pearl por mais alguns anos antes de ingressar na Charm Factory, uma agência de relações públicas de música que trabalhava com artistas da Polydor e da Universal. O mundo da música era divertido, mas brutal - longas horas, shows depois do trabalho e o desconforto de ver constantemente os artistas serem oprimidos pela máquina da indústria: "Fiquei amigo íntimo de alguns dos artistas com quem trabalhei e os vi partir para grandes gravadoras e ser mastigado e cuspido. Se seu primeiro single saísse e não fosse um sucesso, seria silêncio de rádio da gravadora.

Para Kelleher, a experiência sombria que muitos artistas estavam tendo na indústria da música estava totalmente em desacordo com sua experiência de trabalhar na indústria de jogos, que, por outro lado, parecia "um espaço mais positivo para trabalhar - tanto comercialmente, mas também é muito avançado. -pensamento." Kelleher começou a imaginar ajudar artistas "trazendo-os para a indústria de jogos como colaboradores e sendo capaz de criar um novo fluxo de receita para eles". Assim nasceu o Laced. Hoje, Laced existe como um negócio de três partes: Laced Records, Laced Publishing e Laced Audio.